后園中姐兒十六七，見一雙胡蝶戲。香肩靠粉墻，玉指彈珠淚。喚丫鬟趕開他別處飛。
后園里一雙蝴蝶好端端地飛舞嬉戲，卻被小姐吩咐丫鬟予以驅(qū)逐。蝴蝶永遠搞不明白什么地方得罪了小姐，而讀者對個中緣故卻是一目了然的。所以雖然小令只有短小的五句，仍使人感到清新有味。人們欣賞無名作者新奇大膽的構(gòu)思，欣賞作品柔媚的民歌風(fēng)調(diào)。
起首兩句是對事件背景的交代，“姐兒十六七”、“一雙胡蝶戲”，純用口語，質(zhì)直無華，帶有典型的小調(diào)風(fēng)味。三、四句作小姐的特寫。“香肩”、“玉指”、“粉墻”、“珠淚”，在民歌說來已是一種雅化，然而又與文人煉字琢詞的求雅不同，使用的是一些近于套語的習(xí)用書面語，類似于說唱文學(xué)中“沉魚落雁，閉月羞花”一等的水平，故仍體現(xiàn)出俚曲“文而不文”的特色。末句則溝通并表出“姐兒”與“胡蝶”兩者的聯(lián)系。五句三層，各層次各自獨立形成一幅畫面，合在一起，卻成了一段情節(jié)有趣、動感十足的小劇。
本篇題稱“詠所見”，當然生活中不至于存在神經(jīng)如此脆弱的女子。但小曲確實讓讀者有所見，且對這位十六七歲“姐兒”在愛情婚姻上不能順遂的遭際產(chǎn)生同情，這正說明了作品新巧構(gòu)思的成功。又全曲五句純用白描，不作半分解釋和評論，這種意在言外的含蓄，也是令人過目難忘的。
利用“一雙胡蝶”來作閨中女子懷春傷情的文章，在散曲中并非僅見。清代曲家潘曾瑩有一首《清江引》：“墻角一枝花弄暝，庭院添凄迥。黃昏深閉門，紅褪燕脂冷。飄來一雙胡蝶影。”把一名未出場的獨居女子的孤犧痛苦，表現(xiàn)得淋漓盡致。兩相比較，也可發(fā)現(xiàn)民間散曲與文人散曲，在率意與刻意的祈向上的不同。